Diplômée de la Faculté de Peinture de l’Académie des Beaux-Arts de Cracovie et d’études complémentaires de commisaire d’exposition à l’Université Jagiellonne de Cracovie. artiste peintre, mais aussi animatrice culturelle, Cecylia Malik cherche son inspiration pour ses nouveaux travaux dans son environnement le plus proche. Son œuvre est souvent qualifiée d’anarchiste et d’anticapitaliste. Co-créatrice de la Ferme des arts – institution artistique, que l’on peut qualifié de plate-forme d’action commune pour les artistes et les commisaires. Pour le projet „365 arbres” elle a reçu le titre „Kulturystka de l’année 2010”, prix attribué par les animateurs de la Maison de la Culture de la Radio publique Polonaise « Programme 3 ». Cecylia Malik a également été récompensée par le prix « Kulturalny Odlot » décerné par les lecteurs cracoviens de „Gazeta Wyborcza”.
photo: Grażyna Makara
Diplomée de l’Académie des Beaux-Arts de Cracovie au sein de la filière commissaire d’exposition (1996-1998) , Justyna Koeke a également suivi un cursus en sculpture, en Arts Libres et en Céramique à l’Académie des Beaux-Arts de Stuttgart. Dans ses installations et performances, l’artiste traite des relations familiales toxiques. De façon caricaturale, elle dépeint les phobies liées à la maternité, surtout celles d’ordre sexuelles, de dépendances familiales et de ses implications. Paradoxalement elle rend beau ce qui suscite le dégoût et la gêne. Elle utilise des matériaux légers, des couleurs vives, agrandissant ironiquement et en déformant les objets de ses obsessions. Boursière du programme Erasmus (2004) et de La Cité Internationale des Arts de Paris (2008), elle a participé à la Mobile Academy à Varsovie (2006). Justyna Koeke fût couronnée à deux reprises, en 2002 et 2008, par le prix de l’Académie des Beaux-Arts de Stuttgart.
Diplômée de l’Académie des Beaux-Arts de Cracovie. L’artiste travaille dans différents domaines des arts – créatrice de projet, auteur d’installation, animatrice culturelle. Dans ses travaux, elle unit tradition avec modernité, et s’intéresse en particulier au lien entre sphère privée et sphère publique. Monika Drożyńska a exposé autant sur le plan national qu’international (p.e.à la Galerie Zachęta à Varsovie, au Centre d’Art Contemporain Łaźnia à Gdańsk, au musée national à Cracovie, au Musée d’etnographie de Cracovie, ainsi qu’au MuseumsQuartier à Vienne). Elle collabore actuellement avec le Musée National de Cracovie, où elle conduit un cycle d’ateliers sur l’art contemporain pour adultes. Boursière du Ministère de la Culture et de l’Héritage National, Monika Drożyńska habite et travaille à Cracovie.
photo: Grażyna Makara
Zakopower, qui est actuellement le groupe musical polonais le plus connu, est parvenu à marier avec succès la musique de Podhale avec les sonorités modernes, et l’esthétique rock. Zakopower a fait ses débuts sur le marché musical polonais avec le disque «Music Hal»’ sorti en 2005 roku. Les compositions excellentes de Mateusz Pospieszalskie, ainsi que le jeu moderne et énergique du groupe, ont été accueilli de façon enthousiaste par le public (Disque d’or) et apprécié par les jurés de nombreux festivals musicaux. Le deuxième disque du groupe «Na siedem», est sorti en 2007, et a été disque d’or. Sur le disque, il est possible d’écouter des rythmes rock, punk, jazz et même africains. Pour ce disque Zakopower a été entre autre couronné par le prix Fryderyk dans la catégorie Album de l’année Etno/Folk. Le troisième album studio est sorti le 17 mai, et a été accueilli favorablement par le public et la critique, et est déjà disque d’or.
Le groupe en Pologne a des milliers de fidèles admirateurs, pour lesquels il joue régulièrement près de 100 concerts dans l’année. Zakopower renforce sa position également sur la scène européenne de la World Music. Le groupe a participé à trois festivals européens prestigieux: à Ostrawa, Rudolstad ainsi qu’au festival hongrois de Sziget. En 2010, il a également pris part au week-end polonais de Nigel Kennedy à Londres en se produisant dans la salle prestigieuse du Queen Elizabeth Hall Southbank Centre.
